PRINCIPLES OF ANIMATION
- หลักสูตร 18 ชั่วโมง เรียนทั้งสิ้น 6 ครั้ง ครั้งละ 3 ชั่วโมง
- ค่าเรียน 3,800 บาท
หลักสูตรนี้เน้นการอธิบายและยกตัวอย่างของหลักการทางการทำแอนิเมชัน เช่น Squash and Stretch Anticipation, Secondary Action เป็นต้น และเนื้อหาเพิ่มเติมจากการบรรยายของ
John Lasseter (Pixar Animation Studios) in SIGGRAPH 94 " Animation Tricks"
ผู้สอนจะชี้ให้เห็นถึงหลักการทั้งหมดที่ Animator ได้ใช้ในการ Animate Scene ซึ่งได้แสดงออก
ถึงความรู้พื้นฐานครบถ้วนและสามารถเห็นได้อย่างชัดเจน ผู้สอนหวังเป็นอย่างยิ่งว่า ผู้เรียนจะได้รับ
ความรู้จากการบรรยายในคราสนี้ สามารถนำไปใช้ในารปฏิบัติงานจริง และหมั่นฝึกฝนเพื่อที่จะพัฒนา
ตัวเองให้สร้างสรรค์ผลงานที่ดีในอนาคต
รายละเอียดเนื้อหาวิชา
- ครั้งที่ 1:
- Squash and Stretch - เรียนรู้การยืดและหดของ Character หรือ Object
- Weight and Size - ศึกษาความสัมพันธ์ระหว่างน้ำหนักและขนาด
- Anticipation - ศึกษาและทำความเข้าใจความสำคัญของการเตรียมตัวที่จะกระทำในสิ่งต่อไป
- Student Animate Bouncing Ball
- ครั้งที่ 2:
- Follow Through & Overlapping Action
- Secondary Action - เรียนรู้ความสำคัญของ Action ลำดับที่2 ซึ่งช่วยเสริม Main Action
- Slow In and Slow Out - ทำความเข้าใจในการเคลื่อนไหวของ Character ในการเริ่มต้นและหยุด
- Acrs - เรียนรู้ความสำคัญของเส้นโค้ง ในการทำให้ Animation ดูสมจริงและเป็นธรรมชาติมากขึ้น
- Student Animate Tail
- ครั้งที่ 3:
- Timing
Exaggeration - เป็นการเพิ่มเติม Action ให้เกินจริงแต่ช่วยให้ผลงานออกมาดีมากขึ้น
- Staging, Pose and Appeal - เรียนรู้ความสำคัญของการ Post Character ซึ่งต้องให้ผู้ดูสามารถเข้าใจอารมณ์ในช่วงเวลานั้นได้
- Non Symmetrical Motion - ศึกษาความสมจริงในการเคลื่อนไหวของ Character กับธรรมชาติความเป็นจริงว่า ไม่มีอะไร2ด้านที่เท่ากัน
- Student Pose Character
- ครั้งที่ 4:
- Straight Ahead Action & Post – to - Pose Action
- เรียนรู้การใน Action และอารมณ์ ของผู้ทำเข้าไปใน Character
- Moving Hold - ศึกษาความสำคัญของการ Hold Action เพื่อให้คนดูสามารถเข้าใจใน Action นั้นๆ
- Readability of Actions - ทุกๆ Action ต้องสามารถสื่อกับคนดูได้ โดยที่เราต้องเป็น
คนสื่อสารให้เข้าใจได้ง่าย
- Student Animate Thinking Character 1
- ครั้งที่ 5:
- Personality of The Character
Emotion - ศึกษาและเข้าใจกับอารมณ์ของ Character กับสถานการณ์ต่างๆ
- The Thinking Character - การที่จะทำให้ Character มีชีวิตได้นั้น Character ต้องสามารถคิดได้ และเราจะต้องเป็นผู้ที่ทำให้ Character นั้นๆคิดได้
- Ask Why? - ผู้ทำต้องถามตัวเองก่อนว่า ทำไม Character ของเราต้องทำหรือแสดง Action นั้นๆออกมา ต้องมีเหตุผลก่อนถึงจะลงมือทำ
- Student Animate Thinking Character 2
- ครั้งที่ 6:
